Archive for the ‘Ismael Jordi’ Category

Ópera, ópera, ópera (mayo 2010): De Niese, Jaroussky, Cencic, Bayo, Flórez, Machaidze, Villazón, Netrebko, Te Kanawa…

Friday, May 28th, 2010

.-.

[Roberto Murolo: Era de maggio]

arcoiris 31 de mayo

  • Danielle de Niese: “Mi peor pesadilla fue salir a cantar un aria que no era”
  • Una buena voz en un espectáculo sin gracia
  • arcoiris 29 de mayo

  • María Bayo ofrece una/un Thèrese/Tirésias de gran calibre
  • “Con una voz cada vez más lírica y con un buen centro se mostró brillante y manejó bien las endiabladas agilidades”
  • arcoiris 28 de mayo

    [My lips’ fiery kiss; atención al 3:47;-)]

    Anna Netrebko: “Cuanto canto un aria, soy más cantante, pero cuando tengo a mi lado a un compañero atractivo, actúo como mujer. La ópera es un arte sensual, y siempre trato de dotar a mis heroínas de un espíritu erótico-amoroso”.

    “¿Cuánto tiempo puede cantarse Don Juan? Estaría bien ir haciendo otra cosa ya. Siempre le empujo [se refiere a su pareja, el barítono uruguayo Erwin Schrott] a que haga algo nuevo, pero, lamentablemente, es un poco vago”.

  • Erwin Schrott publicará con su nueva discográfica un disco de tangos
  • Concierto de Jaume Aragall en el Liceo, el domingo 30
  • arcoiris 27 de mayo

    [Presentación de la obra por el director artístico, Emilio Sagi]

  • Les mamelles de Tirésias, en el Liceu
    “La historia de Teresa, que cambia de sexo para obtener el poder entre los hombres”. Del 27 al 29 de mayo, con María Bayo en el rol protagonista.
  • “La soprano da vida a Thérèse, “una mujer harta de la cocina que decide que quiere ser abogado, soldado, político, dedicarse a lo que se dedican los hombres. Su decisión pasa de su cerebro a su cuerpo y sus pechos vuelan. Pasa de ser Thérèse a ser Tirésias.

    Y su marido (Gabriel Bermúdez), que personifica los valores más extremos de la masculinidad, se convierte en una señora de la cual se enamora un gendarme y que tendrá, porque alguien tiene que hacerlo, hijos. Nada menos que 40.049”.

  • María Bayo: “Aunque dure solo una hora es muy densa y por sus endiabladas tesituras vocales requiere un enorme esfuerzo”
  • Cuando la ópera se vuelve surrealista
  • arcoiris 26 de mayo

  • Concierto benéfico, Teatro Monumental de Madrid, 13 de junio
    Con Ara Malikian, Aquiles Machado y Pilar Jurado. “El importe íntegro de la recaudación irá destinado a costear las necesidades del hospital pediátrico que Anidan y la Fundación Pablo Hortsmann gestionan en Lamu, un archipiélago situado en Kenia”.
  • [Salvador Dalí: Madman or Genius?]

    Jo, Dalí, la ópera compuesta por Xavier Benguerel (Barcelona, 1931) por encargo del Ministerio de Cultura para conmemorar en 2004 el centenario del nacimiento de Salvador Dalí, se estrenará finalmente en junio de 2011 en el Teatro de la Zarzuela de Madrid y abrirá en septiembre de ese mismo año la temporada lírica 2011-2012 del Liceo de Barcelona”.

  • Recital de tangos de José Manuel Zapata en el Palau de les Arts el 30 de mayo
  • arcoiris 25 de mayo

  • Gerard Mortier reclama mayor movilidad artística en Europa
  • Renée Fleming se vuelve popera
  • Fleming: “Todavía no me he acercado al heavy metal”
  • Anna Penalba: “Cantar con Plácido fue un placer”
  • Ópera en el ambulatorio
  • arcoiris 19 de mayo

  • Gerard Mortier: “No soy un provocador: la transgresión no es lo mío”.
  • Oiga, que esto es España. ¿Ya capta la idiosincrasia local?
    —Me parece más amable Madrid que París. Esto no es el Festival de Salzburgo: estuve trece años allí, y hubo que discutir mucho con la vieja guardia de la ópera y sus privilegios. Después pasé a dirigir la Ópera Nacional de París, y fue muy difícil relacionarme con la crítica y con algunos sectores del público [La Vanguardia].

    [Flórez y Machaidze: Vieni fra queste braccia. Comunale di Bologna, 2009]

  • Juan Diego Flórez prepara su debut en Los pescadores de perlas, de Bizet, que se estrenará en Las Palmas de Gran Canaria antes de viajar a la capital española, a la que seguirá Linda de Chamounix, de Donizetti, en Barcelona.
  • arcoiris 18 de mayo

    “Cuando comienza la ópera, Nerón y Popea se aman en la noche. Cuando la ópera acaba, se aman en presencia de Roma y del mundo”. Así resume Jean Starobinski la última ópera de Monteverdi. “¿Es Popea antes que nada una enamorada o una ambiciosa?”.

  • “La Universidad de Murcia retransmitirá mañana en directo, desde el Liceo de Barcelona, la obra de Richard Strauss El caballero de la rosa“.
  • arcoiris 17 de mayo

  • Danielle de Niese y Philippe Jaroussky, en L’Incoronazione di Poppea. Teatro Real.
  • De Niese y Jaroussky convierten a los “malos” Nerón y Poppea en magníficos
  • Ovación unánime en el estreno de L’incoronazione di Poppea
  • arcoiris 16 de mayo

  • Entrevista a Philippe Jaroussky y Max Emanuel Cencic, que interpretan los personajes de Nerone y Ottone, respectivamente, en La coronación de Popea. Teatro Real, del 16 al 28 de mayo de 2010.
  • Una ópera libertina notaDanielle de Niese y Philippe Jaroussky, en una escena de la L’Incoronazione di Poppea
  • Beatriz Díaz debuta con éxito en el Comunale de Bolonia
  • Íride Martínez cantará en la Royal Opera House de Londres
  • arcoiris 15 de mayo

  • Kiri Te Kanawa: “Hoy se prefiere que los cantantes sean desechables”
  • ¿Por qué las actuales figuras de la ópera no alcanzan el nivel de reconocimiento que tuvo su generación? ¿Les falta calidad?

    —Me temo que hoy se prefiere que los cantantes sean desechables, que al cabo de cinco años las figuras que llegaron a la cima con tanto trabajo, con tanto esfuerzo, resulten obsoletas. No se les cuida, se prefiere introducir continuamente novedades y vender lo nuevo. Es la forma en que funciona la sociedad: como ocurre con los teléfonos móviles, nada dura.

    arcoiris 13 de mayo

  • Angela Gheorghiu, Classical BRIT a mejor artista
  • [Ensayo general, 12 de mayo de 2010]

  • Estreno de Carmen Replay
  • “Del 13 al 15 de mayo en la Universidad Carlos III de Madrid dentro del proyecto pedagógico del Teatro Real. Es una propuesta que revisita el mito de Carmen con coreografía de Tony Fabre y bailarines de la CND2″.

  • Entrevista con el director de la CND2, Tony Fabre
  • Una Carmen pasional, grafitera y off limits
  • arcoiris 12 de mayo

    nota Especial Alfredo Kraus III (en la casa de Werther): no se lo pierdan

  • “La ópera es un arte arcaico y económicamente absurdo”
  • Plácido Domingo abre un nuevo restarurante (¿otro?)
  • arcoiris 10 de mayo

  • El caballero de la rosa regresa hoy al Liceu
  • Con Martina Serafin (la Mariscala), Sophie Koch (Octavian), Peter Rose (Barón Ochs)  y Ofèlia Sala (Sophie).

    arcoiris 9 de mayo

    [Villazón: Ombra mai fu, Dopo notte, atra e funesta (fragmentos), Händel. Salle Pleyel, 6 de mayo de 2010]

  • La crítica británica comenta la pérdida de calidad de la voz de Villazón
  • «Hugh Canning, crítico del Sunday Times, habla de un “penoso retorno” a los escenarios en referencia a su actuación esta semana en el Festival Hall londinense. […]

    El crítico señala que la operación a que se sometió el tenor para que le extirparan un nódulo en las cuerdas vocales no ha eliminado los problemas que ya tenía, como es su pequeño registro, y se pregunta si, a menos que reeduque su voz, podrá enfrentarse el próximo año en la Royal Opera House londinense a un rol tan exigente como es Werther, de Massenet.

    […] Aunque los críticos tienen su parte de culpa —todos saludamos a una nueva estrella tras escucharle en aquel glorioso Hoffmann (en su debut londinense en 2004)—, está claro que Villazón ha estado mal aconsejado sobre su repertorio”».

    [Historia del Teatro Real]

  • Madrid canta con el Real
  • [Sobre el Gran Teatro del Liceu]

  • 5.000 personas visitan el Teatro del Liceo en jornada puertas abiertas
  • O más de 10.000…
  • 6 de mayo. Concierto de la Orquesta y el Coro Estable del Teatro Colón, previo a la reapertura oficial
  • arcoiris 8 de mayo

  • Festejos por la reapertura del Colón
  • 40 aniversario del debut de Domingo en la Ópera de Nueva York
  • [Dame Te Kanawa: Tarakihi, canción maorí]

    E, pakia kia rite
    E, ko te rite kia rite

    E, takahia kia ngawari

    E, torona kei waho
    Hoki mai
    .

  • Kiri Te Kanawa, en el Miguel Delibes de Valladolid
  • [Stefania Bonfadelli: Spargi d’amaro pianto. 2003]

  • La sonnambula, protagonizada por Stefania Bonfadelli, el próximo fin de semana en Bilbao
  • Mañana domingo 9 de mayo, “el metro de Barcelona se convertirá en un escenario para la ópera, y el Gran Teatro del Liceo organizará una jornada de puertas abiertas durante todo el día, con motivo de la celebración del Día Europeo de la Ópera”.

    arcoiris 7 de mayo

    Plaza de Oriente

  • Día Internacional de la Ópera en el Real
  • Mañana, sábado 8 de mayo, “en la Plaza de Oriente a las 12 y a las 21 h., jóvenes promesas de la lírica interpretarán conocidos fragmentos de óperas de tema español con una participación ‘especial’ del público”.

    “Al hilo de un divertido guión, en el que la presencia y la participación del público será fundamental, se escucharán arias de las óperas Carmen, de Bizet; El barbero de Sevilla, de Rossini; Don Giovanni y Las bodas de Fígaro, de Mozart; La favorita y La hija del regimiento, de Donizetti; y Don César de Bazán, de Massenet”.

    [Angelica Kirchschlager: Voi che sapete. 2005]

    Kirchschlager: “La voz es el instrumento más fascinante, porque sale del cuerpo. La voz humana es como la voz de Dios. Los grandes compositores quisieron que en su gran obra —Beethoven y su ‘Novena’ o Mahler y su ‘Décima’— hubiera voces”.

    “Cuando dices ‘cantante’ la gente piensa en la voz y la garganta, pero para cantar utilizas todo el tronco. De los 250 músculos que tenemos, usamos 200 para cantar”.

    Aida

  • Proyección de Aida (Dessí, Armilato, Fiorillo, Pons…) en el Baluarte de Pamplona: 3 euros
  • “En esta producción del Gran Teatre del Liceu de Barcelona [2003] se recuperan los siete conjuntos escenográficos que el artista Josep Mestres Cabanes realizó en el año 1945 para esta gran ópera del compositor italiano”.

    arcoiris 6 de mayo

    [Jordi: Mexico. Télé France 2, 2008]

  • Ismael Jordi: “Los sesenta años suele ser una buena edad [para jubilarse]. Hay casos excepcionales como Kraus, que llegó hasta los 70 pero para ello debes cuidarte muchísimo”.
  • Verónica Villarroel vuelve al Municipal de Chile con Cavalleria rusticana
  • Presentación del libro 100 Óperas de Sevilla, de Andrés Moreno Mengíbar
  • —¿Por qué Sevilla, en un extremo subdesarrollado de la Europa del XIX, se convierte en centro de tantas óperas?

    —Hay que tener en cuenta que en el siglo XIX Sevilla poseía ya una imagen internacional acuñada durante el Siglo de Oro. El hecho de convertirse durante dos siglos en el puerto único de navegación con la América española atrajo a la ciudad a una importante colonia extranjera y creó en Europa una imagen de ciudad cosmopolita, de legendarias riquezas y donde todo era posible. La literatura romántica no hace sino darle forma artística a ese imaginario sevillano.

    —¿Qué personajes sevillanos han dado lugar a más óperas?

    —Sin lugar a dudas Don Juan Tenorio, sobre quien hemos contabilizado 49 óperas diferentes. Es curioso, porque la primera ópera sevillana (1671) trata sobre Don Juan y se llama El impío castigado y la última de todas se estrenó en Lisboa en 2006 y se titula El disoluto absuelto. Se da la circunstancia de que esta última ópera se basa en un libreto de José Saramago. Después del Tenorio el personaje sevillano más veces llevado a la ópera es Fígaro, con 38 composiciones.

  • La soprano búlgara Sonya Yoncheva, de 28 años, y el tenor rumano Stefan Pop, de 23, vencedores de los primeros premios de la 18 edición de Operalia
  • Una huelga amenaza la actuación de Plácido Domingo en La Scala
  • La ópera italiana va a la huelga
  • Mortier quiere hacer del Teatro Real centro musical de Europa
  • Ismael Jordi: “De un cantante de ópera no hay que hablar antes de los 45 años”

    Sunday, September 20th, 2009

    Ismael Jordi“Se considera un recién llegado a pesar de que, tanto el público como la crítica le han consagrado ya como uno de los tenores con mayor proyección de este siglo. La técnica y actitud profesional de Ismael Jordi (Jerez, 1973) bebe mucho de su principal mentor y maestro, Alfredo Kraus. En agradecimiento a su magisterio hoy domingo recala a las 20:00 en la Sala María Cristina de Málaga con un repertorio operístico en su honor”.

  • Rocío Armas
  • ¿A qué se debe este ‘In Memoria, Alfredo Kraus’?
    Le he querido hacer este pequeño homenaje porque tuve la gran suerte se ser alumno suyo durante dos años. Con motivo del décimo aniversario de su muerte, este año se le van a hacer varios homenajes y en uno de ellos no podré estar. Por eso quería hacerle uno en mi nombre. Viví con él experiencias maravillosas. Además, en este país no se le ha hecho un justo homenaje ni en vida ni tras su muerte. Fuera en Austria y Francia es un Dios.

    ¿Qué repertorio sonará?
    Yo suelo trabajar con el mismo repertorio que él y es lo que llevaré a Málaga. Serán óperas que él hizo junto a canciones de Luis Mariano, un trabajo que a él le gustaba muchísimo. Me dijo en una ocasión que quería incluso hacer un disco sobre su música, pero no le dio tiempo.

    [Ismael Jordi: Una furtiva lágrima, aria de Nemorino del Segundo Acto, Escena VII, de L’ elisir d’amore, Donizetti. Teatro Villamarta, 24 enero 2009]

    De Kraus se alababa su técnica y la forma de abordar su carrera, ¿cómo la definiría usted?
    Él pensaba que ésta carrera se hace con el no delante y yo llevo eso a rajatabla. Te ofrecen cosas para las que no estás preparado, sin el suficiente estudio, sin tener tiempo de descansar lo suficiente y es entonces cuando surgen los problemas. Lo bonito es hacer una carrera de, mínimo, 20 ó 25 años. De un cantante de ópera hay que empezar a hablar a partir de los 45 años; mientras, nos estamos preparando. Muchos colegas tienen prisa por cantar cosas antes de tiempo. Yo no lo veo de esa forma. Me siento en la obligación, como alumno de Kraus, de que esa escuela no se pierda. Aunque no quiero ser el más purista. En esta época mandan mucho los directores de escena y hay que saber adaptarse.

    (more…)

    Ismael Jordi: “Mi deseo es que no se pierda la escuela musical y ética de Alfredo Kraus”

    Wednesday, October 22nd, 2008

    «El tenor jerezano Ismael Jordi protagoniza, a sus 35 años, una de las carreras más ascendentes e interesantes de la lírica española. El próximo 12 de noviembre comenzará los ensayos para abordar, en el valenciano Palau de les Arts, su primer concierto junto a Plácido Domingo. Ambos estrenarán el 3 de diciembre la ópera Iphigénie en Tauride, de Gluck, dirigida por Lorin Maazel y producida por el Metropolitan.

    Hoy, sin embargo, sus ilusiones están puestas en su regreso al Teatro Maestranza junto a otra de las mejores voces andaluzas: el granadino José Manuel Zapata, que triunfó en el Metropolitan la pasada temporada y acaba de recitar tangos argentinos en el Teatro Real junto a Pasión Vega».

  • Charo Ramos
  • —¿Cuál es la génesis de este inusual recital de dos tenores?
    —Se trata de un proyecto de mi buen amigo Zapata, que estrenamos en Albacete y en el que participa también el pianista Rubén Fernández Aguirre. Ciertamente el formato es insólito porque suelen darse recitales de tres o cuatro tenores; los de dos son escasos y mucho más si abordan zarzuela. La primera parte la dedicaremos a la composición española e incluiremos temas de Manuel García y Joaquín Turina. Creo que como tenores andaluces tenemos la obligación de interpretarlos. En la segunda parte haremos música italiana.

    —En esa segunda mitad incluirá una de las arias que tanta fama dio a su maestro Alfredo Kraus.
    —Sí, Tombe degli avi miei de la ópera Lucia di Lammermoor. Es todo un reto porque sé que el Maestranza está lleno de krausistas. ¡Qué respeto tan grande me da!

    —¿Cómo funciona su voz con la de Zapata en estos dúos?
    —Son voces bastante similares en la forma de cantar y emocionar. José ha tendido más hacia el repertorio rossiniano y yo hacia el más romántico en títulos como Lucia, Rigoletto o Romeo, pero siempre volviendo a mi repertorio lírico ligero.

    Alfredo Kraus e Ismael Jordi, 1998

    —¿Cuál es su gran aspiración a estas alturas de su vida profesional?
    —Que me dejen evolucionar con naturalidad. Constantemente nos comparan con Kraus, con Pavarotti, con Carreras; nos exigen que sonemos como ellos en grabaciones que hicieron cuando tenían 40 ó 50 años, sin respetar nuestra juventud. Tienen que dejarnos madurar. Tenemos una carrera que debería durar una media de 30 años. Mi deseo es que no se pierda la escuela musical y ética de Alfredo Kraus, con quien tuve la suerte de comenzar en 1998 mis estudios en la Escuela Superior Reina Sofía de Madrid. La actitud de Alfredo ante la música, su forma de verla, me ha marcado para siempre. Esta vida es frenética: hoy estás en Viena y mañana en Japón. Por eso procuro reservarme períodos de descanso y de estudio en mi casa, en Jerez, junto a los míos.

    (more…)

    ‘No me llames extranjero’

    Friday, August 3rd, 2007

  • Ismael Jordi: No me llames extranjero, canción de Rafael Amor.